【初心者向け】作曲に役立つ音楽理論の基礎知識を分かりやすく解説！

「難しそう」「感性をしばられそう」といったイメージのある音楽理論。

でも実は、音楽理論は目的地（作りたい曲）へ迷わずたどり着くための「地図」を手に入れるようなものなんです。

地図があれば、闇雲に作る不安から解放され、もっと自由に自分の表現を楽しめるようになります。

この記事では初心者向けに、まずはこれだけ知っておけばOK！という音楽理論のポイントを凝縮してまとめました。

耳で聴いて納得しながら進むのが、上達への一番の近道です。

SRM.（エスアールエム）
シンガーソングライター／作曲・音楽活動コンサルタント：音楽活動歴15年以上
詳しいプロフィール

メジャースケールとインターバル

初めて音楽理論を学ぶときは、以下の２つから始めるのがオススメです。

この2つは、音楽理論の70%を占めるといってもいいほど重要です。

ここを理解しないと、この先のコードやテンションの話が理解できません。

メジャースケールとは

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私たちがよく知っている「ドレミファソラシ」という音階。
これを音楽理論ではダイアトニックスケール、またはメジャースケールと呼びます 。

メジャースケールとは、各音が低い音から順に、

のことです。

ほとんどの曲は７音で作られる

「全音」と「半音」の違いは、鍵盤で見るととてもシンプルです。

「ド」からこの「全・全・半・全・全・全・半」のルールで音を拾っていくと、すべて白鍵だけを通って1オクターブ上のドにたどり着きます 。

さらにメジャースケールは、ド以外の何の音から始めてもOKです。

 例えば「ラ」から始めても、「全・全・半・全・全・全・半」の間隔を守って音を選べば、メジャースケールになります 。

実はポピュラーミュージックのほとんどは、このたった7音の組み合わせで作られています。

音の距離を測るインターバル

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ある２つの音がどのくらいの高さ離れているかを数字で表すのがインターバルです。

1オクターブの中にある12個の音すべてには、度数に基づいた名前がついています。

覚え方のコツは、「半音がいくつ分か」で考えることです 。
基準になる音（上の表だとド）からの半音数とインターバルの呼び方を対応させて覚えておくと便利です。

ちなみに、表にある言葉の説明は以下のとおりです。

シラブルについては、こちらの記事も参考にしてください。

【移動ド】相対音程をマスターして曲作りに活かそう！

メジャースケールの時と同じ考え方で、基準になる音は何の音にしてもOKです。

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コードの作り方

メジャースケールとインターバルがわかれば、コード（和音）の仕組みを理解できます。

ポイントは、コードをキレイに響かせるための1つ飛ばしのルールです。

音を1つ飛ばしに重ねる

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コードの基本は、

ことです。

例えば、ドから始まるメジャースケールで考えてみます。

ドを一番低い音（ルート音といいます。）にした場合、次のレの音を飛ばしてミ、さらに1つ飛ばしてソと重ねる、といった感じです。

上の図の「CDEFGAB」はそれぞれ、「ドレミファソラシド」と同じ意味です。
詳しくはこちらの記事で確認できます。

ドレミファソラシド以外の音の呼び方をまとめます！

3和音（トライアド）

3つの音を重ねたコードを、3和音（トライアド）と呼びます。
もっとも基本的なコードです。

• 例：ド・ミ・ソ
  （CトライアドまたはCメジャー）

4和音（セブンスコード）

3和音にさらにもう1つ、１つ飛ばしに音を重ねたものを、4和音（セブンスコード）と呼びます。

• 例：ド・ミ・ソ・シ
  （Cメジャーセブン） 

4つ目の音は、インターバルで7度の音になります。
音が加わることで、響きにお洒落なニュアンスが加わります。

ダイアトニックコード

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メジャースケールにある7つの音のそれぞれを一番低い音（ルート音）にして、1つ飛ばしに4つの音を積み上げると、7つのコードができあがります。

これをダイアトニックコードと呼びます。

※コードの詳しい読み方については、次の章で解説します。

ほとんどのヒット曲は、このダイアトニックコードの中からコードを選んで並び替える（コード進行を作る）ことで作られています。

まずはこの7つを自由に組み合わせて鳴らしてみるだけでも、それっぽい曲の土台ができあがります。

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コードネームの読み方

この章では、第1章で学んだインターバルの知識を使って、コードネームを一つずつ解読していきます。

コードネームは、コードの構成音を記号のように表したものです。

コードネームが読めるようになると、例えばCM7と言う表記を見るだけで、ドミソシと言う音が鳴っていると、構成音が瞬時にわかるようになります。

４つの基本ルール

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コードネームは、基本的に以下の４つの基本ルールでできています。

１つづつ説明します。
ちなみに、インターバルの表を確認しながら考えるとより理解が深まります。

ルート

一番低い音・基準になる音で、「C」や「D」などのアルファベットで表記します。

表記は以下のように決まっています。

メジャーかマイナーか

2番目に重ねる音によって、メジャーかマイナーか（響きが明るい暗いか）が決まります。

2番目に重ねる音はインターバルで言うと長3度か短3度のどちらかになります。

短3度の場合は、小文字のエム（m）を表記しますが、長3度の場合は、何も表記しないというルールになっているので注意してください。

５度の音は基本書かない

3番目に重ねる音は、インターバルで5度の音に当たります。
５度の音は、基本表記しません。

表記になくても、ルート音から完全５度上の音を常に鳴らす、というルールになっています。
（ただし例外あり。後ほど説明します。）

セブンス音（4和音の場合のみ）

４つ目に重ねる音は、インターバルで7度の音に当たります。

長７度と短７度のどちらの音が使われているかによって、以下のように書き分けます。

短７度の場合、m7ではなく7なので注意してください。

よく使うコードネーム

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以上を踏まえて、具体的にコードを読み解いてみましょう。

わかりやすいように、ルート音は全てド＝Cにしていますが、何のルート音であってもコード表記の仕方は同じです。

３和音のコード

C（シー・トライアドまたはシー・メジャー）
ルート音	C
メジャー or マイナー	何も書いてない →メジャー＝長３度の音
５度の音	完全５度の音を常に鳴らす
セブンス音	（３和音なのでなし）

以上から、C（ド）の音を基準（ルート音）にして、長３度の音＝E（ミ）の音と完全５度＝G（ソ）が使われたコード、ということになります。

Cm（シー・マイナー）
ルート音	C
メジャー or マイナー	m →マイナー＝短３度の音
５度の音	完全５度の音を常に鳴らす
セブンス音	（３和音なのでなし）

以上から、C（ド）の音を基準（ルート音）にして、短３度の音＝E♭（ミ♭）の音と完全５度＝G（ソ）が使われたコード、ということになります。

4和音のコード

4和音（セブンスコード）を読み解くとき、最も混乱しやすいのが「M7」と「7」の書き分けです。

CM7（シー・メジャーセブン）
ルート音	C
メジャー or マイナー	何も書いてない →メジャー＝長３度の音
５度の音	完全５度の音を常に鳴らす
セブンス音	M7＝長7度の音

以上から、C（ド）の音を基準（ルート音）にして、長３度の音＝E（ミ）の音と完全５度＝G（ソ）と長７度＝B（シ）が使われたコード、ということになります。

C7（シー・セブン）
ルート音	C
メジャー or マイナー	何も書いてない →メジャー＝長３度の音
５度の音	完全５度の音を常に鳴らす
セブンス音	7＝短7度の音

以上から、C（ド）の音を基準（ルート音）にして、長３度の音＝E（ミ）の音と完全５度＝G（ソ）と短７度＝B♭（シ♭）が使われたコード、ということになります。

Cm7（シー・マイナーセブン）
ルート音	C
メジャー or マイナー	m →マイナー＝短３度の音
５度の音	完全５度の音を常に鳴らす
セブンス音	7＝短7度の音

以上から、C（ド）の音を基準（ルート音）にして、短３度の音＝E♭（ミ♭）の音と完全５度＝G（ソ）と短７度＝B♭（シ♭）が使われたコード、ということになります。

ダイアトニックコード

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ダイアトニックスケールの７つの音をそれぞれルート音にして作ったダイアトニックコードも、今まで説明してきたルールに従ってできていることを確認してください。

少し特殊なBm7(♭5)

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ダイアトニックコードの7番目に出てくる、Bm7(♭5)は４つのルールの例外の読み方をします。

Bm7(♭5) は、Bm7と(♭5)に分けて考えるとわかりやすいです。

まずBm7を作り、
：シ・レ・ファ#・ラ＝ルート・短３度・完全５度・短７度

その後、５度の音を半音下げます。
：ファ#＝完全５度→ファ＝減５度

完全５度半音下げたインターバルは、減５度と呼ばれ、(♭5)という記号で表記されます。

Bm7(♭5) （ビー・マイナーセブンフラットファイブ）
ルート音	B
メジャー or マイナー	m →マイナー＝短３度の音
５度の音（例外）	(♭5) →完全５度から半音下げる＝減５度の音
セブンス音	7＝短7度の音

以上から、B（シ）の音を基準（ルート音）にして、短３度の音＝D（レ）の音と減５度＝F（ファ）と短７度＝A（ラ）が使われたコード、ということになります。

コードネームは基本的に、ルートから数えて何度の音を重ねるかを表しています。

最初は表を見ながらでいいので、自分の好きな曲のコードを読んでみてください。
どんな音でできているかを考えながら読むと、より理解が深まります。

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色々なコードネーム

ダイアトニックコード以外の、様々なコードネームについて解説します。

たくさんの種類のコードを知ることで、より自分らしい個性や深いニュアンスを表現できるようになっていきます。

ここでも理解しやすいよう、すべてルートをド（C）に固定して説明していきます。

３和音系

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基本のメジャー・マイナーとは一味違う、特殊な響きを持つ3和音です。

Caug（シー・オーギュメント）
ルート音	C
メジャー or マイナー	何も書いてない →メジャー＝長３度の音
５度の音（例外）	aug →完全５度から半音上げる＝増５度の音
セブンス音	（３和音なのでなし）

こちらも５度についてのルールの例外のコードです。

augという記号は、完全５度を半音上げるという意味になります。

完全５度を半音上げると、増５度という特殊なインターバルになります。
（名前が違うだけで、短６度と同じ音です。）

C（ド）の音を基準（ルート音）にして、長３度の音＝E（ミ）の音と増５度＝G#（ソ#）が使われたコード、ということになります。

Csus（シー・サス）
ルート音	C
メジャー or マイナー （例外）	sus →メジャーでもマイナーでもない ＝完全４度の音
５度の音	完全５度の音を常に鳴らす
セブンス音	（３和音なのでなし）

こちらは、メジャー or マイナーのルールの例外のコードです。

susという記号は２つ目に重ねる音を、完全４度にするという意味になります。

完全４度は、長３度を半音上げた音です。

C（ド）の音を基準（ルート音）にして、完全４度の音＝F（ファ）の音と完全５度＝G（ソ）が使われたコード、ということになります。

Cdim（シー・ディミニッシュ）
ルート音	C
メジャー or マイナー （例外）	dim →マイナー＝短３度の音
５度の音（例外）	完全５度の音を常に鳴らす
セブンス音	（３和音なのでなし）

こちらはメジャー or マイナーと５度、２つのルールの例外のコードです。

まずメジャー or マイナーについて、dimという記号はマイナー＝短３度の音を使うという意味になります。

そして５度について、dimは完全５度を半音下げるという意味にもなります。

以上から、C（ド）の音を基準（ルート音）にして、短３度の音＝E♭（ミ♭）の音と減５度＝G♭（ソ♭）が使われたコード、ということになります。

４和音系

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お洒落で都会的な響きによく使われます。

C7sus（シー・セブンサス）
ルート音	C
メジャー or マイナー （例外）	sus →メジャーでもマイナーでもない ＝完全４度の音
５度の音	完全５度の音を常に鳴らす
セブンス音	7＝短7度の音

先ほどのCsusを４和音にして、短７度の音を加えたコードです。

C（ド）の音を基準（ルート音）にして、完全４度の音＝F（ファ）の音と完全５度＝G（ソ）と短７度＝B♭（シ♭）が使われたコード、ということになります。

ちなみに表記は、Csus7でもOKです。
同じ意味になります。

C6（シー・シックス）
ルート音	C
メジャー or マイナー	何も書いてない →メジャー＝長３度の音
５度の音	完全５度の音を常に鳴らす
セブンス音（例外）	6＝長6度の音

こちらはセブンス音の例外のコードです。

６は、４つ目に積み重ねる音を長６度にするという意味になります。

C（ド）の音を基準（ルート音）にして、長３度の音＝E（ミ）の音と完全５度＝G（ソ）と長６度＝A（ラ）が使われたコード、ということになります。

Cm6（シー・マイナーシックス）
ルート音	C
メジャー or マイナー	m →マイナー＝短３度の音
５度の音	完全５度の音を常に鳴らす
セブンス音（例外）	6＝長6度の音

こちらもセブンス音の例外で、C6をマイナーにしたコードです。

mと6の表記で、短６度の音と勘違いしやすいので注意してください。

構成音は、C（ド）の音を基準（ルート音）にして、短３度の音＝E♭（ミ♭）の音と完全５度＝G（ソ）と長６度＝A（ラ）が使われたコード、ということになります。

コードを学ぶ際に一番大切なのは、そのコードはどんな印象の響きか、を感じることです。

明るい響き、切ない響き、次に行きたくなる響き、などなど。

コードの印象をストックしていくことで、自分の表現したい雰囲気に合うコードを直感的に選べるようになっていきます。

テンションコード

４和音の上に、さらに音を積み重ねていくこともできます。
４和音以上のコードをテンションコードと呼びます 。

テンション音：9・11・13度

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１つ飛ばしのルールに従って音を重ねていくと、５つ目以降の音はルート音から1オクターブ以上高い音になります。

具体的にインターバルで言うと、9度、11度、13度の音に当たります。
5つ目以降に重ねた音(9度、11度、13度)の音をテンションと呼びます。

インターバルの表で確認してみてください。

ちなみに、積み重ねた音のうち4つ目（４和音）までのものを、コード構成音またはコードトーンと呼んだりします。

テンションについて、まとめると以下の表のような感じです。

音としては、以下のように覚えておくとわかりやすいです。

コードの音との距離で決まる

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表を見るとテンションもそれぞれ種類があることがわかります。

【テンションの種類と読み方】

9度には3種類・11度には2種類・13度には2種類あります。

これらをどのように使い分ければ良いのでしょうか？

テンションとして使える音には、以下のようなルールがあります。

1オクターブ下の音で見たときに、、

コード構成音と半音の距離の音は、音がぶつかるためテンションとして使用できないとされています。

※スケール上の音でテンション音として使えない音は、アボイドノートと呼ばれます。

例えば、CM7（ド・ミ・ソ・シ）の場合、1つ飛ばしのルールに従って5つ目以降の音を重ねていくと、D・F・A＝レ・ファ・ラと言う音が出てきます。

テンションの表で確認すると、長9度・完全11度・長13度に当たる音です。

この3つの音をオクターブ下に下げて並べると、C・E・G・B・D・F・A＝ラ・シ・ド・レ・ミ・ファ・ソと言う並びになります。

この中で前のコード構成音と全音以上離れている音はD・A＝レ・ラです。

なので、テンション音としては長9度のD（レ）と長13度のA（ラ）が使える、完全11度のF（ファ）はテンションとして使えないと言うことになります。

ダイアトニックコードのテンション

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テンション音のルールに従って、７つのダイアトニックコードで使えるテンションをまとめると次のようになります。

それぞれ以下のようなインターバルのテンション音になります。

Cダイアトニックのテンション一覧

同時に全てのテンションを使わなければならないわけではありません。

必要に応じて、好きなテンション音をどれでも自由に選んで使ってOKです。

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セブンスコードのテンション

テンション音のルールは次のようなものでした。

1オクターブ下の音で見たときに、、

このルールに照らし合わせてダイアトニックコードのテンションを見てみると、♭9th・#9th・♭13thというテンションを使っているコードがないことがわかります。

この３種類のテンションを使うテンションコードを、人工的に作り出すことも可能です。

#11thと♭13thのコード

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わかりやすいように、ここでもルート音をC（ド）に固定して考えていきます。
C（ド）から見ると、♭13thの音はA♭(ラ♭)になります。

テンションとして使うには、前のコード構成音と全音離れている必要があるのでした。

なので♭13th（ラ♭）の全音下の音、ファ#の音が入るコードということになります。

そしてファ#は、Cから見ると#11th=増4度の音になります。
#11thもテンション音です。

ということは、#11th（ファ#）も前の音と全音離れてるはずです。
#11th全音下の音は、長3度（ミ）です。

あとは、通常の4和音に入れられる7度の音、m7かM7が入れられそうです。

M7だと♭13thの音から1.5音(半音3つ分)も離れてしまうので、響き的に微妙かもしれません。
m7を入れることにすると、

という並びになります。これはコード表記で表すと、

というコードが出来上がります。
(コード表記では、テンション音はカッコに入れて後ろにくっつけます。)

5度（ソ）が入っていませんが、♭13th（ラ♭）を使えるようにする場合は、テンションの条件を満たすために、どうしても5度を使えません。

なので、5度は使わず(省略して)代わりに♯11th（ファ#）と♭13th（ラ♭）ふたつのテンションの連続となります。

#9thのコード

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同じように、♯9thのコードを考えます。

C（ド）から見ると、#9thの音はD#(レ#)になります。

♯9th（レ#）の全音下の音は♭9th（レ♭）です。
今回の場合も、テンションが２つ連続になりそうです。

ただ♭9th（レ♭）は、半音下にルート音（ド）があるので、♭9thはどうしてもテンション音の条件を満たせません。

ここで、テンションの法則の例外が出てきます。

というものです。

これは例外として、そのまま覚えてしまいましょう。
（根拠を説明すると、中上級者向けになるのでここでは説明しません。）

♭9thが使えるということは、全音離れた♯9thも自動的に使えることになります。

ドミナントコードの構成音（ルート・長３度・完全５度・短７度）と共に並べると、

となり、コード表記は以下のような感じになります。

セブンスコードとテンション

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今までの説明で結果的にできたコードは、どちらもドミナントセブンスコードです。

これは、ドミナントセブンスコードはテンションの選択肢がたくさんある、ということです。

ダイアトニックコードの中にもドミナントセブンスコードがあり、こちらにも使えるテンションがありました。

まとめると、

となります。
ドミナントセブンスコードでは、ほぼ全てのテンションが使えることがわかります。

ただし半音でぶつかる関係上、下記の制限があります。

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まとめ

この記事では、初心者向けに音楽理論のポイントとして以下のようなことを説明してきました。

最後に、これからの曲作りで最も大切にしてほしい「3つのマインドセット」をお伝えします。

1. 「正解」ではなく「選択肢」

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音楽理論は従わなければならない決まりではありません。
「こういう響きが欲しいときは、こうするとスムーズだよ」と教えてくれガイドブック的なものです 。

もし理論的には正しくなくても、あなたの耳が「この音、最高！」と感じるなら、迷わず自分の感性を信じてください。

2. 「仕組み」で捉える

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コードは丸暗記でなく、度数（インターバル）を使って考えれば、どんなに複雑なコードも自分の手で作り出せるようになります。

この「仕組みで考える癖」が、あなたの作曲スピードとクオリティを劇的に引き上げてくれます。

3. まずは「習うより慣れろ」

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知識は、使って初めて自分の武器になります。 
まずは、

・ダイアトニックコードを適当に並べてみる、
・好きな曲のコードにテンションを1つ足してみる

など、小さな実験から始めて、徐々に理解を深めていってください。

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最後まで読んでいただき、ありがとうございました。

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