作曲
メロディ
コード
リズム
作詞
編曲
音楽理論
インターバル
ブルース
耳コピ・イヤートレーニング
DTM
ライブ
音楽活動
リリース
宣伝
マネタイズ
働きながら音楽活動
マインド
その他
【作曲に使える】コード進行を考えるための基礎知識と定番進行6パターンをヒット曲とともにご紹介
【初心者向け】曲作りに役立つ音楽理論:その①
【初心者向け】曲作りに役立つ音楽理論:その②
【初心者向け】曲作りに役立つ音楽理論:その③
【初心者向け】曲作りに役立つ音楽理論:その④
【初心者向け】曲作りに役立つ音楽理論:その⑤
【初心者向け】曲作りに役立つ音楽理論:その⑥
【初心者向け】曲作りに役立つ音楽理論:その⑦
【簡単!】コード進行をかっこよく変えるテクニック
【初心者向け】鼻歌で作った曲に和音をつける方法
曲のコード進行をナンバーで考える方法
コードのファンクションで曲の物語をドラマチックに演出しよう
作曲初心者が知るべき3つのコード進行のパターン
オシャレなコード進行をつくるための2つのテクニック
近親調を知って作曲の幅を広げよう
ホールトーンスケールは作曲のスパイスになる
ベースラインからコード進行を考える方法
サスコードで浮遊感のある曲を作ってみよう
同じコードを違う響きに聴かせられるボイシングの話
コード表記からスケールを導き出す方法
曲のメジャーとマイナーの違いとは
【初心者でもわかる】分数コードを効果的に作曲に取り入れるにはどうすればいいか
作曲に使えるコードを増やす14本のスケールたち:ダイアトニックスケール関係
作曲に使えるコードを増やす14本のスケールたち:ディミニッシュスケール
作曲に使えるコードを増やす14本のスケールたち:コンディミ
作曲に使えるコードを増やす14本のスケールたち:HmP5b・ホールトーン
作曲に使えるコードを増やす14本のスケールたち:メロディクマイナー関係①
作曲に使えるコードを増やす14本のスケールたち:メロディクマイナー関係②
作曲に使えるコードを増やす14本のスケールたち:まとめ
【作曲初心者必見】コードには安定なものと不安定なものがあることを理解しよう
曲作りに転調を取り入れる方法【2種類の転調を使い分ける】
無調系和音のテクニックでコード進行のマンネリを解決しよう①無調とは
無調系和音のテクニックでコード進行のマンネリを解決しよう②コンスタント・ストラクチャー
無調系和音のテクニックでコード進行のマンネリを解決しよう③ペダルポイント
無調系和音のテクニックでコード進行のマンネリを解決しよう④コンティギュアス・パターン
無調系和音のテクニックでコード進行のマンネリを解決しよう⑤マルチトニックシステム
無調系和音のテクニックでコード進行のマンネリを解決しよう⑥ベースモーション
曲作りで意外性を出したいならパラレルメジャーコードがオススメ
【初心者も使える】最初に鳴らすコードを意識して曲の印象をコントロールしよう①
【初心者も使える】最初に鳴らすコードを意識して曲の印象をコントロールしよう②
コード進行もハモリもリッチにしてくれるUSTのテクニック①
コード進行もハモリもリッチにしてくれるUSTのテクニック②
モーダルインターチェンジで曲作りの可能性を広げよう!
初心者向けの音楽理論メール講座(無料)を配信中!
リズムの記事まとめ
メロディの記事まとめ
シンガーソングライター/音楽活動歴約15年
メジャーレーベル歌手のレコーディング参加や大人気太鼓系ゲームへの楽曲提供あり。
作曲テクニックや音楽理論、音楽活動の悩みを楽にするテクニックについて発信しています。
YouTube.
詳しいプロフィールはこちら
1位
2位
3位
4位
5位
6位
7位
8位
9位
10位
作曲編曲
作曲作詞
働きながら音楽活動マネタイズ
宣伝働きながら音楽活動
音楽活動働きながら音楽活動
働きながら音楽活動音楽活動
作曲マインド
DTMリズム
※このブログでは、アフィリエイト広告を利用しています。